印象派中的含蓄電影人——侯詠 |
1960年出生于陜西西安的侯詠,畢業(yè)于北京電影學(xué)院攝影系,作為攝影師、導(dǎo)演、編劇以及制作人活躍在影視圈業(yè)界一線。作為第五代群體中著名的攝影師兼導(dǎo)演的侯詠,氣質(zhì)非常文靜恬淡。從1984年開(kāi)始擔(dān)任攝影師,擔(dān)任攝影的影視劇作品包括:《9月》、《獵場(chǎng)扎撒》、《盜馬賊》、《孫中山(上下)》、《一個(gè)都不能少》、《幸福時(shí)光》、《我的父親母親》、《夜色撩人》等。作為導(dǎo)演的代表作品有:《天出血》、《臥薪嘗膽》、《闖關(guān)東中篇》、《茉莉花開(kāi)》、《憤怒的攝影師》、《一個(gè)人的奧林匹克》等。作為攝影師,侯詠先后獲得過(guò)4屆金雞獎(jiǎng)最佳攝影獎(jiǎng)。 自幼熱愛(ài)繪畫的侯詠在高考之際,填報(bào)了北京電影學(xué)院,雖然中間過(guò)程曲折,但最終還是得以順利入學(xué)。1978年。侯詠進(jìn)入北京電影學(xué)院攝影系就讀,和張藝謀,田壯壯是同學(xué)。畢業(yè)以后,分配到峨眉電影制片廠。從此展開(kāi)了自己的影視劇生涯,與田壯壯合作《獵場(chǎng)札撒》、《盜馬賊》、《藍(lán)風(fēng)箏》等。與張藝謀合作《一個(gè)都不能少》、《我的父親母親》、《幸福時(shí)光》、《英雄》等。 拍《獵場(chǎng)札撒》之前,侯詠與田壯壯、呂樂(lè)一起去內(nèi)蒙采風(fēng),切實(shí)體驗(yàn)生活。在田園牧歌式的草原雄渾壯闊的風(fēng)光之下,通過(guò)攝影中的鏡頭力量來(lái)表達(dá)草原上的群馬、蒙古包和村落。1984年開(kāi)始籌拍的《盜馬賊》,在拍攝之初,侯詠就與導(dǎo)演田壯壯親赴甘肅、青海以及西藏切身實(shí)地感受藏族地區(qū)的風(fēng)土人情,著重體現(xiàn)藏民生活中的宗教氛圍以及精神圖騰。 作為導(dǎo)演處女作,侯詠想憑借《九月》一鳴驚人并且成為轟動(dòng)影壇的代表性作品。在《獵場(chǎng)扎撒》以及《盜馬賊》中所采取的生活化的拍攝紀(jì)錄手法,更是延續(xù)到了其后的作品。 侯詠在他的作品中,注重的不僅是單純的局部攝影。更是注重把握全局。作為第五代群體中的一員,他的攝影以及導(dǎo)演風(fēng)格無(wú)疑都帶上第五代深深的烙印。對(duì)于歷史文化的關(guān)照,對(duì)于傳統(tǒng)電影語(yǔ)言的大膽革新和反叛,通過(guò)影像符號(hào)等因素來(lái)展開(kāi)敘事,充分運(yùn)用光影、顏色、構(gòu)圖等的藝術(shù)手法來(lái)塑造夢(mèng)幻。作為鼓勵(lì)女性獨(dú)立,開(kāi)放女性思想的影片《茉莉花開(kāi)》。影片無(wú)疑是對(duì)于女性生活命運(yùn)的再一次警醒,依附于男權(quán)社會(huì),建立在生育基礎(chǔ)上的兩性關(guān)系多少有些沉重。這是千百年來(lái),中國(guó)文化禮教對(duì)于女性的束縛和壓迫。 無(wú)論是作為攝影師的侯詠還是作為導(dǎo)演的侯詠,他與第五代的眾多電影人一起共同鑄就了中國(guó)電影從本土走向世界的輝煌,極大地豐富了影像語(yǔ)言。 導(dǎo)演表演學(xué)院 張媛 |